갤러리 도스 신관 기획- 정용현 - ‘불안, 살아가다’展

내가 만드는 도자기는 겉으로는 실용적인 형상을 띄고 있다. 그렇지만 나는 그 도자기들이 보여줄 수 있는 새로운 가치와 기능을 찾는 시도를 한다. 도자기로 특정 형상을 보여주기보다는 나에게 내제되어 있는 기억과 감정에 스스로 마주하면서 발생하는 감각을 시각화하였다.

 기존과 다른 익숙하지 않은 새로운 것에는 항상 불안이 동반하듯이 도자의 다른 의미를 찾는 과정은 내 안의 불안을 해결하는 나름의 해법이요 익숙하고 친숙한 것으로부터 낯설고 새로운 것으로의 경험이다. 육체의 눈에 의한 감각적 시각을 넘어 우리에게 보이지 않는 세계를 이해하고 정신적 의미와 가치를 탐구한다.

   갤러리 도스 신관 기획

    정용현 ‘불안, 살아가다’展

   2019. 11. 27 (수) ~ 2019. 12. 3 (화)

▲  갤러리 도스 신관 기획-  정용현 -  ‘불안, 살아가다’展   © 문화예술의전당

1. 전시개요

■ 전 시 명: 갤러리 도스 신관 기획 정용현 ‘불안, 살아가다’展

■ 전시장소: 서울시 종로구 삼청로 7길 28 갤러리 도스

                        Tel. 02-737-4678  

■ 전시기간: 2019. 11. 27 (수) ~ 2019. 12. 3 (화)

2. 작가노트

 흙은 자연 친화적인 재료이며 그 덩어리 자체는 추상적이다. 그리고 그것의 고유한 물성으로 무엇을 쉽게 표현할 수 있는 순수성을 지니고 있다. 흙을 주무르다 보면 그 부드러운 물성에 어느새 빠져버린다. 이 과정에서 물질과 나는 무언의 소통을 하는 것이며 결국 흙은 나의 내면을 담게 된다. 다시 말하면, 나의 손을 통해 흙으로 만들어진 도자 형상들은 내면의 비물질적인 기억 또는 마음의 모습을 시각적으로 구체화한다.

 불안이란 우리의 삶 속에 녹아 들어 있어 누구나 겪는 일반적인 심리적 경험이다. 도자기를 만드는 것은 내 안의 불안과 마주하고 그것을 극복해 나아가는 과정이다. 일반적으로 도자기는 그것의 형상에서 오는 조형성과 실용성에 중점을 둔 사물이지만, 나에게는 보이지 않는 내면의 불안을 담은 심리적 대상이 된다. 개인적 경험과 주어진 환경에서 비롯되는 심리를 도자기를 통해 비유적으로 담아내어 다양한 변주를 보여 준다. 눈에 보이는 대상뿐만 아니라 그것에 정신적 의미를 담음으로써 보이는 것과 보이지 않는 것 사이에 존재하는 나의 내밀한 경험과 시각을 보여주고자 한다.  

  내가 만드는 도자기는 겉으로는 실용적인 형상을 띄고 있다. 그렇지만 나는 그 도자기들이 보여줄 수 있는 새로운 가치와 기능을 찾는 시도를 한다. 도자기로 특정 형상을 보여주기보다는 나에게 내제되어 있는 기억과 감정에 스스로 마주하면서 발생하는 감각을 시각화하였다.

  기존과 다른 익숙하지 않은 새로운 것에는 항상 불안이 동반하듯이 도자의 다른 의미를 찾는 과정은 내 안의 불안을 해결하는 나름의 해법이요 익숙하고 친숙한 것으로부터 낯설고 새로운 것으로의 경험이다. 육체의 눈에 의한 감각적 시각을 넘어 우리에게 보이지 않는 세계를 이해하고 정신적 의미와 가치를 탐구한다.

▲ 1kg의 변주, 도자, 가변설치, 2018-2019     © 문화예술의전당

   1kg의 변주, 도자, 가변설치, 2018-2019

3. 작가약력 

학력

2012-2015 국민대학교 테크노디자인전문대학원 박사과정 수료, 서울

2005-2007 School of the Art Institute of Chicago 대학원 졸업, 시카고,

미국 2003-2005 국민대학교 도자공예학과 대학원 수료, 서울

1997-2003 국민대학교 공예미술학과 도자공예전공 졸업, 서울

개인전 (7회)

2018 SEEN & UNSEEN, 수원미술전시관, 수원

2016 공예트렌드페어, COEX , 서울

2016 이색적 조우 Abnormal Encounter, 갤러리 팔레드 서울, 서울

2015 Imperfection: Beauty, 갤러리 자작나무, 서울          

      象外之象(상외지상):형상 밖의 형상, 한국공예디자인문화진흥원 KCDF갤러리, 서울

2011 Clay meets Light, Gallery Uno, 시카고, 미국

2006 Trans-, Gallery X, 시카고, 미국

단체전 (53회)

2019 클레이아크를 말하다, 클레이아크김해미술관, 김해

2018 Colors 2018, CICA 미술관, 김포          

      청자 : 보는놈 듣는놈 푸른놈, 아트홀 인디공, 서울

2017 Chorus, 허브갤러리, 서울    

      실용과 아름다움, 그사이, 전곡선사박물관, 경기              

      2017 신진작가 단체전, 팔레드 서울, 서울

2016 제주아트페어, 샛물골 여관길, 제주            

      서울공예박람회, 동대문디자인플라자, 서울            

      한국기초조형학회 서울 국제기획초대작품전, 예술의전당 한가람미술관, 서울

2015 2015 아시아기초조형연합학회 나리타대회, 나리타 스카이타운, 나리타시, 일본           

2015 한국디자인학회 시애틀 국제기획초대작품전, 워싱턴대학교, 시애틀, 미국             

2015 한국디자인학회 봄 국제초대전, 국민대학교, 두성종이,

      서울  생테티엔 국제디자인비엔날레, 디자인센터, 생테티엔, 프랑스            

2015 한국기초조형학회 삿포로 국제초대작품전, 삿포로시 자료관 갤러리, 삿포로,

일본

2014  담음의 의미, 갤러리세인, 서울            

       홈테이블데코페어, 코엑스, 서울          

       아시아현대도예전, 클레이아크김해미술관, 김해

강의경력

2019.7-2019. 7 강사, 한양대학교, 서울

2017.12-2019. 1 겸임교수, 한양여자대학교, 서울

2015.3-2016. 12 강사, 국민대학교, 서울

2012.9-2017. 8 강사, 경희대학교, 경기도 수원

2013.3-2017.8 강사, 숙명여자대학교, 서울

2013.8-2013.12 강사, 서울여자대학교, 서울

2012.3-2012.12 강사, 남서울대학교, 충청남도 천안

2010.6-2010.8 Adjunct Professor, McHenry County College, Crystal Lake,  일리노이주, 미국  

레지던시 

2012.3-9 Artist-in-Residence, 한국도자재단 세라믹스창조공방, 경기도 이천

2008.1 Artist-in-Residence, Peters Valley Craft Center, 레이톤, 뉴저지주, 미국

▲ Split, 도자, 철재선반, 175x450x20cm, 2019     © 문화예술의전당

      Split, 도자, 철재선반, 175x450x20cm, 2019

▲ 존재의 방식, 도자, 유리, 93x15x15cm, 2016     © 문화예술의전당

        존재의 방식, 도자, 유리, 93x15x15cm, 2016

▲ Remain, 도자, 사진, 유리, 150x30cm, 18x18x30cm, 2015     © 문화예술의전당

    Remain, 도자, 사진, 유리, 150x30cm, 18x18x30cm, 2015

▲ 같으면서 다른, 도자, 230x55x21cm, 2015     © 문화예술의전당

        같으면서 다른, 도자, 230x55x21cm, 2015

▲ Beauties in Beauty, 도자, 아크릴, 77x27x25.5cm, 2015     © 문화예술의전당

   Beauties in Beauty, 도자, 아크릴, 77x27x25.5cm, 2015

 갤러리 도스 신관 기획-  정용현 개인전-  ‘불안, 살아가다’展