이나현의 렉처퍼포먼스 < 안무 노트 2021 >, 세종S씨어터, 안무노트 2021:문화예술의전당

▲ 안무 노트 2019- 플렛폼 엘 라이브홀 © 문화예술의전당

몸으로 생각하는 무용가 이나현의 안무에 대한 렉쳐 퍼포먼스!!

완성된 작품 뒤에서 일어나는 안무의 과정을 보여준다.

이나현의 렉처퍼포먼스 < 안무 노트 2021 >

▲ 이나현의 렉처퍼포먼스 < 안무노트 2021 > © 문화예술의전당

오는 4월 25일 이나현의 렉쳐 퍼포먼스 < 안무 노트 2021 >가 세종문화회관 세종S씨어터에서 공연 한다.

<안무 노트>는 무용 작품이 아닌 작품이 만들어지는 과정에 초점을 맞춘 공연이다.

안무의 시작점이 되는 춤에 대한 관점과 안무 과정 자체를 강의 형태로 전달한다.

강의, 영상, 실연을 통해 안무 과정을 무대 위에서 보여주면서 화려한 무대 위의 예술가로서의 삶 이면의 혹독한 노동과정을 보여준다.

그것은 무대 위에서 보여 지는 아름다움에 대한 항변이나, 의미의 설명이 아닌 연습실에서 이루어지는 반복적인 몸의 훈련과 이를 요구하는 몸을 바라보는 시각에 대한 것이다.

겉으로 드러나지 않는 무용수와 안무가라는 직업의 작업과정을 드러내 보임으로써 무용을 둘러싸고 있는 포장을 벗어 던지고 날 것의 춤과 몸으로 관객과 만나고자 한다.

< 안무노트 >는 2018년 초연, 2019년, 2020년 재공연을 통해 완성도를 높여가고 있으며, ‘움직임 안무, 작품의 구성, 관객과의 관계 설정, 무용수의 사용, 스토리텔링 방식 등을 새롭게 시도함으로써, 현대 춤을 바라보는 관객들의 다양한 요구에 부응하고 그 이해와 경험을 다각도로 충족시킬 수 있는 공연’이라는 평을 받았다.

<안무노트 2021>은 올해 7월에 선보일 유빈댄스 신작 <16>의 안무과정 일부를 선보일 예정이다. 무용수들이 조직적으로 만들어내는 움직임이 어떠한 과정을 통해 만들어지는지를 보여주고, 춤의 본질에 대해 이야기한다. 신작 <16>은 7월 15일(목) 아르코예술극장 대극장에서 공연한다.

기획의도

○ 춤이 언어로 환원될 수 없다는 강한 믿음을 갖고 있는 안무가가 무대에서 말을 한다. 그것은 완성된 작품 자체에 대한 설명이라기보다는 작업의 시작점이 되는 춤에 대한 관점과 안무 과정 자체를 드러내 보이기 위함이다.

작품에 대한 설명이 아닌 안무 과정에 대한 설명을 통해 무용이라는 장르에 대한 이해를 높이고 친근감을 가질 수 있도록 하는 것이 목적이다.

○ 안무 과정을 무대에서 무용수들과 함께 보여주고 영상과 실연을 통해 춤을 보여주면서 화려한 무대 위의 예술가로서의 삶 이면의 혹독한 노동과정을 전달하고자 한다. 그것은 무대 위에서 보여 지는 아름다움에 대한 항변이나, 의미의 설명이 아닌 연습실에서 이루어지는 반복적인 몸의 훈련과 이를 요구하는 몸을 바라보는 시각에 대한 것이다. 이번 작업은 겉으로 드러나지 않는 무용수와 안무가라는 직업의 작업과정을 드러내 보임으로써 무용을 둘러싸고 있는 포장을 벗어던지고 날 것의 춤과 몸으로 관객과 만나고자 함이다.

▲ 안무 노트 2019- 플렛폼 엘 라이브홀 © 문화예술의전당

안무가 소개

안무 | 이나현

전북대학교 무용학과 조교수

유빈댄스 예술감독

이나현은 1999년 제1회 신진예술가지원을 받으며 유럽으로 건너가 오스트리아, 스위스, 독일 등에서 5년여 간 무용수로 활동하였다. 독일 싸브르큰 발레단 단원으로 활동하던 2003년, 독일 슈투트가르트 국제 솔로 탄츠 페스티벌에서 자신이 안무한 <Below the Surface> 작품을 통해 최우수 무용가상을 수상하며 국제적으로 그 실력을 인정받았다. 귀국 이후 유빈댄스를 창단하여 작업을 이어오고 있는 그녀의 안무는 춤이 만들어내는 신체의 변형과 그로 인한 파장 그리고 언어화 이전의 움직임이 만들어 내는 신체간의 대화에 주목한다. 다양한 장르와의 만남과 형식적 실험 속에서도 무용예술의 고유한 특성 즉, 몸과 움직임에 집중하는 작품들을 이어오고 있다.