김레이시 개인전 ‘그 어떤 말보다 _ Before Any Words’ , 갤러리 도스 기획

갤러리 도스 기획 

김레이시 ‘그 어떤 말보다 _ Before Any Words’ 

2023. 6. 7 (수) ~ 6. 13 (화)

서울시 종로구 삼청로 7길 37  Tel. 02-737-4678  

▲ 김레이시,Nearly 3 oil on canvas 45.5x45.5cm 2023  © 문화예술의전당

1. 전시개요 

■ 전 시 명: 갤러리 도스 기획 김레이시 ‘그 어떤 말보다 _ Before Any Words’展

■ 전시장소: 서울시 종로구 삼청로 7길 37 갤러리 도스 제1전시관(B1)

■ 전시기간: 2023. 6. 7 (수) ~ 6. 13 (화) 

2. 전시서문

선의 율동

  김민영 / 갤러리 도스 큐레이터

존재한다는 것은 보이는 것에서부터 보이지 않는 것까지 의식과 무의식을 통해 인식되고 증명되곤 한다. 그러나 본질적 존재를 논한다는 것은 의외로 복잡하고 어렵다. 따라서 존재의 본질에 대한 질문은 세기를 관통하고 학문과 종교를 넘어서 계속될 수밖에 없다. 존재를 탐구해가는 과정은 진정 존재하는 자신을 찾기 위한 여정이며 그와 함께 수반되는 기록은 존재하고 있음을 나타내는 방법이 된다. 이러한 맥락에서 김레이시 작가는 직관적인 작가의 제스처를 통해 화면 위 순간의 진심들이 모여졌을 때 가장 나다워지며 본질로 돌아가 존재를 증명할 수 있다 말한다. 이에 따라 가장 단순하고 기초가 되는 조형요소인 선을 활용하여 순간을 기록하고 감각과 그 안에 억압된 것들을 끄집어내어 의식화함으로써 내면의 정화와 존재의 본질에 대한 깨달음을 얻고자 한다. 

작업은 어떠한 구체적인 형태가 없는 즉흥적이고 실험적인 선의 중첩과 반복 표현으로, 순간적인 감각의 에너지를 분출한다. 작가는 순간의 느낌과 감각을 자세히 묘사하거나 의식적으로 관찰하는 것에 집착하지 않고 순간적인 감각의 경험을 본질적으로 드러낸다. 순간마다 변모하는 작가의 내면세계를 대변하는 듯 무질서하게 뒤엉킨 선들은 작가의 주관적인 감성과 심상이 결합하여 화면을 더욱 자유롭고 풍부하게 표현할 수 있는 창조적 토대가 되어준다. 동시에 감성을 자극하는 매개체로서 작가가 남이라고 여기는 것들과의 이어짐에 대한 표현을 투영한다. 이는 궁극적으로 작가 자신의 존재를 증명하는 행위이자 보는 이들로 하여금 스스로 가장 진실한 상태에 도달하게 만들고자하는 노력의 결과물로 나타난다. 

강렬하게 대비되는 색상의 자유로운 선들의 움직임은 회화의 자율성을 극대화시키며 화면에 율동감을 형성하여 내적 울림을 강하게 불러일으킨다. 작품에서는 다양한 색의 변화를 보여주는데, 원색의 느낌을 있는 그대로 표현하기보다는 유화의 농도 조절을 통해 바로 아래 깔린 레이어의 색상이 배어 나오게끔 의도하여 균형 있는 색의 조합을 보여주며 이러한 조화로움이 화면의 밀도를 높이고 화면의 깊이를 더한다. 또한 의식적으로 흩뿌려진 유화가 우연히 떨어진 지점, 의식적으로 그어진 선에서 우연히 흘러내린 유화의 흔적처럼 의도된 것과 우연한 것의 동화가 자연스러움과 새로운 가능성의 공간을 무한히 펼쳐 보인다. 이러한 자율적인 선들이 모여 응축된 큰 흐름은 평면의 화면에 힘을 실어주고 몰입시켜 선을 그려내는 과정 일체를 예술로 인식케 한다.

작가의 반복적인 선 긋기, 선 만들기는 오랜 시간을 두고 행해지는 행위의 흔적이다. 이러한 선의 반복은 기운과 생기를 담아 힘을 조절함으로써 율동적으로 변화하는 움직임을 포착한다. 이번 전시는 작가의 직관의 결과물인 작품을 통해 그 순간을 살아가고 존재하는 것을 드러낸다. 작가에게 직관은 총체적인 감각의 표현이라 할 수 있으며 이는 존재에 대한 본질의 한 측면으로 정리될 수 있다. 넝쿨처럼 뒤엉킨 선들의 표현은 전시장을 긴장감으로 가득 채워 역동적이고 생생한 체험의 공간을 형성한다. 작가의 고조된 창작의식과 선을 그려내는 행위 자체에 가치를 부여한 작품을 감상하며 인간에 있어 가장 원론적인 존재에 대한 깊은 사유를 이끌어내고 함께 공유하는 계기가 되어보기를 바란다.

3. 작가노트

그 어떤 말보다 / Before Any Words 

선긋기, 선 만들기라는 것이 어떤 면에서는 가장 단순하고도 직접적인 인간의 행위로써 표현되는 것이라고 할 때, 이 행위 자체를 통해 내가 그 순간을 살아가고 존재함을 드러낼 수 있다고 생각한다.

따라서 직관의 결과이자 내면을 있는 그대로 나타내는 선을 긋는 작업으로써 나는 순간순간의 진심을 보여줄 수 있게 된다. 화면 안의 중첩되는 선들의 결합과 그것을 여러번 반복해 화면에 층들로 쌓아 올리는 것의 경험이 나를 더욱 나다와지게 하고 심지어 나자신과 다름없다라고 하는 것은 그러므로 그다지 어렵지 않다.

때때로 말로써만 존재를 증명하는 것이 아니라 그 이 전 혹은 본질적인 것으로써 각각의 존재가 나타날 수 있고, 역설적으로 나 자신을 반드시 드러내고자 하지 않더라도 순간의 진심들이 모여졌을 때 존재의 의미는 이미 오래전부터 있어왔음을 인지하게 될 지도 모른다. 그러므로 내가 행위를 통해 드러내는 작업은 내면을 향한 혹은 내면을 통한 직관의 것이라고 할 수 있고 그 것은 ‘말하기 이전’의 것, 본래의 자리, 각 순간 속에서 구현되는 진심이라고 할 수 도 있다. 그리고 그것은 나 뿐 아니라 남이라고 여기는 것들에게도 마찬가지이며, '함께' 라는 말이 따라서 나의 작업 안에 놓이는 것은 당연하다하겠다. 

나의 페인팅은 여러 층들과 색 조합으로 정의되는 선(line)이 기반된 언어를 반영한다. 각각의 작품에 임할 때마다 나 자신의 가장 진실한 상태에 도달하려 애쓴다. 그 누구든 자신의 근원적 진실함에 다가가려면 행동함과 실재함의 직접성이 수반되어야 할 것이라고 나는 믿고 있다. 이 같은 본성은 우리가 만들어 내는것이 아니라 우리 안에 어딘가 이미 존재하는 것이 아닐까. 선(禪)은 우리가 이 본성을 너무 오랫동안 잊고 버려두었지만 결국 언제든 다시 스며들 듯 마주할 수 있음을 말한다. 한번 깨달으면 언제든 이 분명한 접근은 심지어 내가 만들어 낸 그 모든 것들에서도 너무나 쉽게 옮겨져 받아들여질 수 있다.

페인팅의 과정은 나 자신만의 길을 걷는다기보다는 오히려 다른 이들과 이어짐을 만들어 낸다. 나의 작업은 일불승불교 혹은 커다란 수레라는 비유와 함께하며, 그것은 다른 이들과 같이할 때의 공감과 조화 안에서 모두 전부를 찾아갈 수 있음을 담아낸다. 그렇기 때문에 작품을 만든다는 것은 이 전부에 들어가기 위한 가장 힘 있는 행위 중의 하나일 것이다.

하루하루를 살아가며 매해 내가 절실히 느끼게 된 것은 어떤일에 있어서든 심지어 그 무엇이 사소할지라도 진심을 다해야 하지 않을까로 귀결되고는 했다. 진심이란 것은 무엇일까. 마음을 다한다라고 할 때 그 마음이라는 것이 생각 이 전에 자연스럽게 그대로 있어왔던 것 그러나 의식하고 있지 않았던 것이 아닐까. 그 본래 자리는 언제나 놓여있던 것이 아닐까. 그리고 그 것은 분별을 통해 옳고 그름의 과정을 겪기보다는 이미 있어왔던 것 자체로 돌아갔을 때 마땅히 직접적으로 알게 되는 것이지 않을까 한다.

마음은 그림을 그리는 화가와 같아서 그 어떤 것도 능히 그릴 수 있고 모든 것이 마음으로 생긴다는 화엄경의 안의 어떤 구절처럼 (심여공화사心如工畵師 능화제세간 能畵諸世間 오온실종생 五蘊悉從生 무법이부조 無法而不造 ) 그 자리를 찾아 돌아가려 해보는 것은 찾지 않으려 애쓰는 것보다 훨씬 더 자연스러운 일이 아닐 수 없겠다. 내가 페인팅으로써 나타내는 작업은 그러므로 마음의 본래 자리를 향한 과정들 중 하나가 되지 않을 이유가 없다. 직관을 통한 작업으로 그리하여 매일 그 순간 속에서 벌써부터 그대로 있던 자리로 걸음을 내어본다. 

나에게 각각의 페인팅의 내용들은 순식간의 경험들의 기록들이 포착된 순간이 된다. 그리고 나면 내가 만들어낸 것들이 보는 이들로 하여금 조금만이라도 그 들 자신의 진실에 가까이 갈 수 있는 창이 되기를 나는 바라지 않을 수 없게 된다. 

작업을 시작할 때 접근 방법과 과정

새로운 작업을 시작할 때마다 그때그때의 흐름을 따라가는 편이다. 페인팅 하나하나를 특별히 계획하기보다는 그 당시 느끼고 감지할 수 있는 그 순간에 다만 있으려 한다. 나의 작업은 생각을 함으로써 비롯되기보다는 캔버스 위에 직관적인 제스처를 통해 나 자신이 표현되는 것이다. 색, 구도, 형태 등 작품의 각 요소는 오히려 작품이 스스로 말하는 자연스러운 과정을 돕고 따라오는 역할을 하게 된다. 생각하거나 인식하기도 전에 숨을 쉬는 것처럼 일어난다. 내 작업은 빈 캔버스에 원색을 바르고 그 위에 선을 하나씩 그려나가는 것으로 시작되고 이 첫 번째 단계는 다음 레이어로 이어지며 그것이 여러 번 반복적인 과정을 통해 결국 전체 페인팅의 마무리로 이끈다.

내게서 나오는 페인팅은 예술을 만드는 경험을 수용하는 것에서 직접적으로 흘러나온다. 단순히 제안이나 아이디어에 안주하는 것이라기 보다는 작업의 본질로 끊임없이 돌아가려고 하는 것이다. 또한 선 하나하나가 만들어질 때마다 새로운 가능성을 상상하며 바깥으로 확장해 나간다. 캔버스 위에서 선의 시작과 끝의 궤적이나 선의 존재를 정의하는 법칙을 일률적으로 계산하거나 정확이 예측하는 것은 불가능하고 내게는 무의미하며 오히려 이러한 '모름'의 상태가 내게 자연스런 무한한 가능성의 세계로 향하는 문을 열어보인다.

4. 작가약력 

김레이시

Lacey Kim_Fine Artist

www.laceykim.com

www.instagram.com/lkimstudio

www.facebook.com/laceykimart

lkimstudio@gmail.com

Bio

Growing up in Korea, Kim found art quite naturally. She was a quiet child who enjoyed reading, drawing, calligraphy, and other peaceful activities. After graduating from Seoul Women’s University with a BFA she pursued an international education, completing an MA at Nottingham Trent University in the UK, then an MFA at New York’s Pratt Institute. Each place and experience have informed her creative process. Kim’s work, which is made up of lines that follow the flow of her intuitive mind, has been shown in cities like New York, Chicago, Miami, and Seoul. Today Kim is based in Sejong, South Korea.

Education

2009 MFA Pratt Institute NY, USA

2007 MA Nottingham Trent University, UK 

2003 서울여자대학교 서양화과 학사

Selected Solo Exhibitions

2023 (Upcoming) Before Any Words / 갤러리스틸 안산

2023 Before Any Words / 갤러리도스 서울

2022 Before Thinking / 갤러리한옥 서울 

2022 Before Thinking / 사이아트스페이스 서울 

2021 Before Mind / 갤러리 너트 서울 

2021 Before Mind / CICA 김포 

2017 Vantage Point / Lobby Gallery at 1133 Avenue of Americas 

2017 Presented by ChaShaMa & Durst Organization – New York, NY

2017 Before Mind / ChaShaMa space at 55 Broadway – New York, NY

2015 In Between / 갤러리 피랑 헤이리 

2015 In Between / 스페이스 선 플러스 서울 

2014 In Between / 갤러리 이마주 서울 

2012 Dialogue of Silence / Yashar Gallery - Brooklyn, NY

2011 Dialogue of Silence / Amos Eno Gallery - Brooklyn, NY 

2010 Dialogue of Silence / 팝아트팩토리 서울

2010 Dialogue of Silence / Chelsea West Gallery - New York, NY

Selected Group Exhibitions

2023 (Upcoming) 68th 창작협회 그룹전시 / 예술의 전당 서울 

2023 A Long Way Around / 로이갤러리 서울

2023 Abstract Mind 2023 CICA 김포

2022 고택아트페어 / 소양고택 완주 

2022 Window of The Time / 이랜드갤러리 헤이리 파주

2022 67th 창작협회 그룹전시 / 예술의 전당 서울

2022 아트 페어 BAMA / 벡스코 부산 

2022 SHIM Invitational Winter 2022 Showcase / Shim on Artsy.net

2021 호텔 아트 페어 BAMA in Grand Josun / 그랜드조선호텔 부산 

2021 SHIM Invitational Fall 2021 Showcase / Shim on Artsy.net

2021 Crossing over the virtual space / ArtHub Virtual Gallery - arthub.co.kr/vrgallery 

2021 66th창작협회 그룹전시 / 예술의 전당 서울 

2020 SHIM Invitational Summer 2020 Showcase / Shim on Artsy.net

2020 What Matters most / The Artist Essentials on theartistessentials.com

2020 Drawings in A Time of Social Distancing / LIC Arts on licartists.org/non-traditional 

2020 65th창작협회 그룹전시 / 예술의 전당 서울 

2019 Aqua Art Miami / Aqua Hotel, Presented by Shim – Miami, FL

2019 Superfine Art Fair / Union Market – Washinton D.C. 

2019 Creative Mosaic / Plaxall Gallery – Long Island City, NY

2019 64th창작협회 그룹전시 / 인사아트센터 서울 

2019 Shim Invitational 7 / Odetta Gallery – Brooklyn, NY

2019 LIC Open Studios - Group Exhibition / Gallery Studio 34 – LIC, NY

2018 Holiday Small Works / Limner Gallery – Hudson, NY

2018 63rd창작협회 그룹전시 / 예술의 전당 서울

2018 Bushwick Open Studio 2018 / Space 776 Gallery – Brooklyn, NY

2018 I DREAM in Blue and Green / LIC Arts Open Gallery at The Factory – Long Island City, NY

2018 Summer Exhibition 2018 / LIC Arts Open Gallery at The Factory – Long Island City, NY

2017 Bushwick Invitational / Art Helix, organized by Shim - Brooklyn, NY

2017 62nd창작협회 그룹전시 / 예술의 전당 서울 

2017 Making Connections / The Plaxall Gallery – Long Island City, NY

2017 The Other Art Fair / Brooklyn EXPO Center – Brooklyn, NY

2017 Design Art Fair / 예술의 전당 서울

2016 Wish You Were Here15 / A.I.R Gallery -Brooklyn, NY

2016 61st창작협회 그룹전시 / 예술의 전당 서울 

2015 Art Canvas Project / 갤러리 41 서울

2015 Art Canvas Project / Gallerie Kunst Direkt - Regensburg, Germany

2015 세월호참사1주기추모전시회/ 예술의 전당 안산

2015 길위에 선 물건들 / 스페이스 선 플러스 서울 

2011 You Can Have Your Void And Eat It Too / Space Two Moon - Brooklyn, NY

2011 AHL Foundation’s 2ndSilentAuction/TheSpaceonWhite-NewYork,NY

2011 Lucid Dreaming / Tompkins Square Gallery - New York, NY

2011 Pop Up Art Show / Intermix Gallery The Chelsea Room in Hotel Chelsea - New York, NY

2011 Better by The Dozen / Beacon Artist Union - Beacon, NY

2011 In Vivid color / Euro Asian Art Center - Vienna, Austria

2010 Crossroads - Seven Acts / Amos Eno Gallery - Brooklyn, NY

2010 Unwind / Lana Santorelli Gallery - New York, NY

2010 National Juried Show Media Mix / Bancroft Gallery South Shore Art Center – MA

2010 National Juried Show Image Attitude Impression / Union Street Gallery - Chicago, IL

2010 Show some Emotion / Sixth Street Gallery - Vancouver, WA

2009 National Juried Show Unbound / The Art Center - Highland Park, IL

2009 National Juried Show Not Big / Logsdon 1909 Gallery - Chicago, IL

2009 Paint / Climate Gallery - Long Island City, NY

2009 National Juried Show 20/20 / Artspace MAGQ - Miami, FL

2009 25thAnnualNationalJuriedExhibitionNewDirections, Barrett Art Center – Poughkeepsie, NY

2009  6thAnnualInternationalJuriedExhibition/TheShoreInstituteofContemporaryArtsLongBranchNJ

2006 100+ / Bonington Building - Nottingham, UK

2006 Itemised / Surface Gallery - Nottingham, UK

Selected Publications

2022 Artists to Watch in 2023 in Art Continue Magazine (November)

2022 Lacey Kim: Studio Visit in Friend of The Artist magazine (October)

2022  Featured in CICA Art Now in CICA magazine (September)

2022 Featured Artist in Friend of The Artist magazine (February)

2021 Featured Artist in Boomer magazine (March)

2020 IN STUDIO: Featured Artist on TurningArt.com (October) 

2020 Featured Artist on Altiba9.com Isue06 (October)

2020 Artist of The Month on ArtJobs.com (June)

2020 Featured Artist on Hyperallergic.com (April)

2018 Featured Artist on VoyageChicago.com (June)

2016 Featured Artist in Studio Visit Magazine (July)

2014 Artist of The Day on Saatchi Art (May)

2014 Featured Artist on Saatchi Art’s Abstract Collection (February)

2012 Artist of The Week on Visual Overture online Magazine (April)

Public Collections

One Medical Group (Cobble Hill, Brooklyn Location), 서울동부지방법원

Selected Press and Interview

Aug. 2022 ‘Zen Painting as Oil on Canvas’ – Lacey Kim Solo Exhibition Before Thinking / HyunBul NEWS 캔버스 오일 페인팅의 禪畵 ‘생각 이 전’ / 현대불교

http://www.hyunbulnews.com/news/articleView.html?idxno=406005 

Aug. 2017 'Meet The Others' - Lacey Kim / The Other Art Fair

https://www.youtube.com/watch?v=rf01ijTVQxA 

Apr.2015‘EmergingArtistLaceyKimSoloExhibitionINBETWEENAtSpace

Sun+’/VoiceofPeople스페이스선 플러스 신진작가전’김레이시 개인전’ / 민중의소리

http://www.vop.co.kr/A00000866430.html

Sep. 2014 ‘Recommended Show by ART IN – Lacey Kim Solo Exhibition IN BETWEEN’ / Culture and Business Journal [아트인선정전시]갤러리이마주 김레이시 개인전 / CNB저널

http://weekly.cnbnews.com/news/article.html?no=114046

▲ 김레이시,Nearly 3 oil on canvas 45.5x45.5cm 2023  © 문화예술의전당

▲ 김레이시,Facing 2 oil on canvas 122x122cm 2023  © 문화예술의전당

▲ 김레이시,Nearly 1 oil on canvas 45.5x45.5cm 2023  © 문화예술의전당

▲ 김레이시,Nearly 6 oil on canvas 45.5x45.5cm 2023  © 문화예술의전당

▲ 김레이시,Unbounded 2 oil on canvas 122x152.4cm 2023  © 문화예술의전당

▲ 김레이시 개인전 ‘그 어떤 말보다 _ Before Any Words’ , 갤러리 도스 기획  © 문화예술의전당